活動報報遊戲新新聞 2009 年 02 月 17 日

[Event]中日電玩大廠製作人面對面！暢談業界趨勢、台灣遊戲產業未來發展！

圖：四位製作人齊聚一堂，針對遊戲開發有一場精采的經驗分享！

上個週末在電玩展期間，微軟辦了一場「台灣遊戲如何躍上國際舞台─中日製作人對談高峰會」，邀請到了2/12才推出的《忍者狂刀》製作人、From Software設計部部長竹內將典（Masanori Takeuchi）與會，並邀請國內幾位知名遊戲製作人－《戲谷麻將館》製作代表徐志瀟、昱泉《千字王》製作代表姚良純，以及樂陞技術總監張銘光，一同討論台灣遊戲製作的未來發展。

下面針對與會中的問題，一一列出討論的內容，給大家參考！

圖：Form Software製作人竹內將典

文章目錄

目前全球遊戲業界開發的趨勢？

針對這個問題，曾在多款遊戲主機上開發過《天誅》、《御伽》和《鋼鐵蒼狼：混沌之戰》這幾個遊戲系列，並在Xbox360上開發過《賦法戰爭》以及《忍者狂刀》的製作人竹內將典表示，次世代主機，當然是目前最為重要的市場標的，但像是PC、手機，都是值得關注的平台。此外，台灣這個市場，在整個亞洲區而言，也是不容忽視的一塊。

從一個國際製作人角度來看，您是如何製作行銷全球的遊戲？

這個問題是針對製作人竹內將典所提問題。竹內表示，一款能行銷全球的好遊戲，最重要的關鍵，就是「獨到的創意」，唯有吸引人的好點子，才能符合玩家們的需求。

圖：戲谷製作人徐志瀟

台灣的製作團隊該如何製作符合國際需求的遊戲？

這個問題，各個製作人，都依照自己的開發經驗，提出自己的看法。

竹內將典：就如同前面所提到，獨到創意是必要的，但更重要的是，這個好點子，需要是玩家們都能理解的題材。
徐志瀟：根據我過去所參與的遊戲開發案，能夠有一個好開發的平台、以及配合良好的夥伴，可以減少團隊學習與嚐試錯誤的時間，這也影響了遊戲的開發難易與未來的行銷規劃。
姚良純：在選擇題材前，也需考量所選擇平台的分佈地區。以《千字王》這款遊戲為例，亞洲玩家可能不多，但在國外其他地方的反應，卻是遠超於我們所預期的。
張銘光：透過國際團隊的合作開發、不同文化的相互激盪，比較能產出符合市場需求的產品。在累積出好產品後，才會有發行商對產品有興趣。當然，遊戲品質的好壞，關係著這款遊戲能否經得起國際市場的考驗，也因此，突顯了技術投資的必要性，這也是國內遊戲開發團隊需要長遠考量的。

從台灣製作人的角度來看，加上各位之前有將遊戲行銷全球的經驗，台灣的遊戲產業該如何向國際發展？

張銘光：過去自己的團隊也曾經試著以自己的創作思維進行自主開發，希望能創造出符合國際性喜好的作品，當然，過程中也遇到不少困難。因此創意的本身，還是有文化的差異性，會有接受性的問題。過去國內遊戲製作常常希望能創作出發揮我國傳統文化的內容，但都會因為「深層文化」無法被他國玩家解，而成為阻礙，這也突顯了國際合作的重要性，透過多國製作團隊的合作，才能整合出普遍受到玩家接受的內容。
姚良純：國際合作接軌了市場與行銷，讓國內的製作團隊不需要單打獨鬥！
徐志瀟：尊重多元文化、保留自己的特色，是製作遊戲時的重要關鍵。以《戲谷麻將館》為例，原本計劃針對國外玩家，將採用全英文化的方式，但合作的國外團隊卻持反對立場，因為只有保留原本的文化風格，才能完整保存麻將的原貌，這對國外玩家而言，也是相當重要的賣點之一！
竹內將典：以《忍者狂刀》為例，在製作之初，就將本地化（中文化）納入了企劃之中，而微軟在台灣的團隊，也和開發團隊做了相當良好的建議與溝通，這對於一款成功的本地化遊戲，可說是相當必要的。

圖：昱泉製作人姚良純

一位遊戲製作人最重要的特質是什麼？

對於有志於遊戲產業的人，這個問題應該是相當值得思考的，各個製作人也依照自己的經歷，發表不同的意見。

徐志瀟：熱情、求知慾，從心裡熱愛遊戲是相當重要的，此外，也必須認清「玩遊戲和做做遊戲」是兩碼子事。當然，追求品質的堅持、隨時吸收新知識的精神，更是持續遊戲開發的必要條件。
姚良純：熱情很重要，沒有熱情無法長期支持下去，在製作一款遊戲的過程，堅持到底的耐力，真的很重要。此外，語文能力也是遊戲製作人不可或缺的；網路中大量的媒體資訊、市場資料，對製作人而言很重要，想第一時間取得這些資料，語文的精進是相當必要的。
張銘光：在整個遊戲開發團隊中，有不同思維和專業的成員，製作人必須要去協調和整合團隊的思維，並解決成員間的衝突。開發遊戲的過程，是不斷修改的長時間工作，製作人必須堅持，提振團隊士氣，忍人之所不能忍，保持熱情，直到終點。簡單來說，遊戲製作人，是整個團隊的一盞明燈。
竹內將典：全世界的遊戲製作過程，都是類似的。讓玩遊戲的人得到幸福，對製作人來說是很重要的。照料團隊是製作人的責任，讓成員不會有落單的關懷，對我來說是很重要的。遊戲成本、進度控管、扛下責任也都是製作人的工作範圍。

圖：樂陞製作人張銘光

除了官方所設定的問題，在會中微軟也開放時間，讓媒體提出問題。而我也針對《忍者狂刀》這款遊戲，提出下面兩個問題，請教竹內先生。

《忍者狂刀》是一款忍者題材的作品，對於不熟知忍者文化的他國玩家，如何消彌這樣的差異性？

這個問題，竹內表示，雖然忍者這個題材是日本人較為熟悉的文化，但透過文化的融合，還是可以成為一個容易理解的題材。竹內也以《刺客教條》為例，在和該遊戲製作人交換創意時，對方表示，《刺客教條》其實是希望能結合日本與歐洲文化，製作出一款「歐洲忍者」的遊戲。這個例子也說明了，只要能多方包容不同的文化，就能包裝成獨到的創意，這也是一款成功遊戲的重要關鍵。

相較於同題材的遊戲，《忍者狂刀》想突顯的特色是什麼？有刻意區隔嗎？

在提到《忍者狂刀》這款遊戲，竹內表示，他最喜歡這款遊戲的真實感，尤其是畫面的質感讓人很滿意，能讓忍者在東京這個現代化的舞台大展身手，這種感覺很棒！

在談到其他類似題材的遊戲與《忍者狂刀》相比，竹內表示，《天誅》系列在製作之初，就設定為「偏向日本風格的忍者遊戲」，也因為這樣原汁原味的忍者題材，並不適合歐美市場，因此才會重要思考其他的創意發揮方式，產出《忍者狂刀》這個結合傳統與現代的遊戲。

此外，在談到《忍者外傳2》這款遊戲時，竹內表示，他對這款遊戲也有不滿之處，他笑著說，因為這款遊戲實在是太難了，不過，難度的定義依照個人觀點而有所不同，也因此，在製作《忍者狂刀》時，他希望能夠製作出一款容易上手、難度適中，能讓玩家盡情體驗忍者風格的作品。

與會的其他媒體，也提出了一些具深度的問題，請教在座的製作人們。

之前MSG的製作人小島秀夫先生，曾經提出「日本遊戲製作已經走向封閉」這樣的看法，竹內先生對此有什麼想法？

竹內認為，小島的說法，可能性相當大，但他認為，遊戲設計的形式並沒有太大的問題，基本上遊戲設計的「有趣度」，才是吸引人的關鍵。

微軟的XNA開發套件，讓不少玩家創造出許多水準相當高的遊戲，對遊戲公司的影響如何？盜版問題？Live Arcade發行平台是否可解決？

張銘光：玩家自製遊戲的規模有限，但在沒有任何即有包袱的狀況之下，創意的發揮可以更天馬行空。在過去，樂陞因為盜版問題，所以對於中文化遊戲的發行，也會有所保留。當然，微軟的Xbox Live線上發行平台，是一個解決盜版的好方法。而連線也是未來遊戲中相當重要的趨勢，而且這個方式也順便解決了盜版問題，並給玩家帶來更多不同於單機的體驗。
竹內將典：玩家有能力自製遊戲，對於遊戲產業也很重要，就如同電影產業來說，想擴大產業，就需要很多人的參與。遊戲產業和其他產業不同的是，沒有一個標的或範本可以參考。玩家能參與遊戲創作，對於這個產業的發展很重要。至於盜版的問題，在PSP與NDS這兩個熱門平台上，可說是相當嚴重。探究其原因，盜版對玩家來說，遊戲的取得變容易，但很多遊戲，為了防盜版，刻意設計有需要上網才能遊玩的情況，我個人持反對看法，遊戲的設計首要考慮的地方還是以取悅玩家為目標。相較於一般的盜版遊戲片，下載取得的問題，會是遊戲廠商比較需要解決的地方。